Scroll down for Swedish version.
We are proud to inaugurate 2026 by showing the artists Henrik Ekesiöö, Emma Löfström, and Roger Metto, three artists who in different ways use memories and inner narratives in their studies of nature and universal human behaviour. Through their work in painting, sculpture, and intarsia, different perspectives are revealed on the environment around us. We encounter the reality of everyday life in its unvarnished form, as well as nature depicted through a rich interplay of ecological diversity, the weaving of the forest, and the swarm of light falling through the branches. There are reflections on human behaviour and nature in both darkness and light, encountering life on both a large and small scale.
Henrik Ekesiöö exhibits a group of bronze sculptures, collectively titled “Love Songs,” declarations of love for human inadequacies, incapacities, or contradictory behaviours. The precise and careful imagery of the figures, captured in an unexpected and unpretentious moment, evokes feelings of both recognition and tenderness. The sculptures’ stripped-down and naturalistic expression has a presence that touches us all. A gesture, a posture, or an exhalation in an unguarded moment, in the way the body slumps or the stomach protrudes, is sculpted and painted with great skill and understanding of human nature. Henrik Ekesiöö describes how the sculptures are created from memory without models or sketches. They are rooted in stories from his own life, moving beyond the personal and taking their place in the universal. There is courage in telling stories, but it also requires courage on the part of the viewer to make room for the story in their inner world, he adds.
Emma Löfström’s work in intarsia, in which pieces of wood veneer are assembled into structures that form motifs, explores wood both as a material for artistic expression and its significance for the climate and biodiversity. The starting point for her work comes from experiences during walks along the shore of Ljungans, a family home located on the border between Jämtland and Västernorrland counties. There, in the multifaceted ecosystems of the old-growth forests, she finds narratives that are missing in industrial tree plantations, she says. In the rich tapestry of natural forests, she evokes an imagery which moves between mythology and reality, history and the future. She sees it as an invitation to a slow observation of the forest and to experience it as a living tapestry. In the works now on display, she has found inspiration in marshes with their special atmosphere in the borderland between land and water, and a rare species of orchids that occur in damp and shady coniferous forests. In her work, she experiments with using veneer in different types of wood and with her own colouring and watercolour painting.
In Roger Metto’s imagery, nature recurs in a vivid and imaginative state. Vast mountain ranges and rock formations reminiscent of his childhood in Kiruna have been recurring themes, with skies ablaze with light during the midnight sun. The same applies to the grand perspectives, the horizon, and the contrasting colours. Scenes, in which figures alluding to myths about new settlements sometimes appear, have contributed to creating a style of painting with an atmosphere of magical realism. In the paintings now on display, the imagery is more condensed and organic, as if the trees and branches are winding their way across the canvas. Different fields of green and violet settle like rivulets and folds on the canvas, creating an illusion of textiles. Shadows and light also find their way into their own formations, moving like waves through the paintings. The artist himself describes the significance of light and darkness not as opposites but as different forms of spatiality. They belong together in the same way that the seasons emerge and clothe the forest in different light and colour spectra.
Henrik Ekesiöö born in Stockholm in 1983 and lives and works in Stockholm. He studied at Umeå Academy of Fine Arts and at the Vienna Academy of Fine Arts under Prof. Monica Bonvicini. He has recently exhibited at Galleri Cora Hillebrand, Gothenburg (2025), Hospitalet, Uppsala (2025, group exhibition), Galleri Thomas Wallner, Malmö (2025), Market Art Fair (Cora Hillebrand (2025), Konstakademien, Stockholm (2022) His works are represented in collections such as the Swedish Art Council, Trelleborg Municipality, Gävle Municipality, Stockholm School of Economics, and others.
Emma Löfström, born in 1981 in Uppsala, lives and works in Stockholm. She studied at the Royal College of Art, London, and Central Saint Martins, London. In recent years, she has worked on a long series of public art projects, including Vattnets vilda varelser (Wild Creatures of the Water), Rudenschöldsskolan, Lidköping (2025), Älvens rörelser (Movements of the River), Falu Hospital, Dalarna (2025), Skogens livsformer (Forest Life Forms), Bottnaryd School, Gothenburg (2025), and En midsommarnattsdröm (A Midsummer Night’s Dream), Solhaga Retirement Home, Sundsvall (2024). Her works are represented in collections such as the National Public Art Council, Region Uppsala, Region Jämtland, and others.
Roger Metto was born in Kiruna in 1964 and lives and works in Stockholm. He studied at the Royal Institute of Art in Stockholm. In recent years, he has exhibited at Galleri Örsta, Örebro (2025), Galleri Thomassen, Gothenburg (2024), and Galleri Leger, Malmö (2023), among others. His works are represented at Moderna Museet, Gothenburg Museum of Art, Konsmuseet i Norr, the British Museum, and others.
Svenska:
Vi har den stora glädjen att inleda 2026 med att visa konstnärerna Henrik Ekesiöö, Emma Löfström och Roger Metto, tre konstnärskap som på olika sätt använder minnen och inre berättelser i sina studier av naturen och allmänmänskliga beteenden. Genom deras arbeten i måleri, skulptur och intarsia öppnar sig olika betraktelser på den omgivning som finns omkring oss, såväl den vardagliga som den utopiska. Vi möter vardagens realitet i sin oförskönade form likväl som naturen skildrad genom ett rikt spel av ekologisk mångfald, skogens vävar och myller av ljus som faller genom grenverk. Där finns betraktelser av mänskligt beteende och naturen i både svärta och ljus, som beskriver livet i både stor och liten skala.
Henrik Ekesiöö visar en grupp skulpturer i brons, vars gemensamma titel ”Love Songs”, är ett slags kärleksförklaringar till människans otillräckligheter, oförmågor eller motstridiga beteenden. Figurernas precisa och omsorgsfulla gestaltning, fångade i ett oväntat och oförställt ögonblick, väcker samtidigt starka känslor av både igenkänning och ömsinthet. I skulpturernas avskalade och naturalistiska uttryck finns en närvaro som berör oss alla. En gest, en hållning eller en utandning i ett obevakat ögonblick, i hur kroppen sjunker ihop eller magen putar ut skulpteras och målas fram med stor skicklighet och förståelse för människans natur. Henrik Ekesiöö beskriver hur skulpturerna är gjorda efter minnesbilder utan förlagor eller skisser. De bottnar i berättelser ur hans egen levnadshistoria, går vidare från det personliga och tar plats i det allmängiltiga. Det finns ett mod i att berätta men de krävs också ett mod hos betraktaren att i sitt inre göra plats åt berättelsen, tillägger han.
I Emma Löfströms arbeten i intarsiateknik, i vilken bitar av träfaner läggs samman i strukturer som bildar motiv, utforskas trä både som ett material för konstnärlig gestaltning och dess betydelse för klimat och biologisk mångfald. Utgångspunkten i hennes arbeten tar sin början i upplevelser under vandringar vid Ljungans strand, ett släkthus som ligger vid gränsen mellan Jämtland och Västernorrlands län. Där i gammelskogarnas mångfacetterade ekosystem ryms berättelser som de industriellt planterade skogarna saknar, berättar hon. I naturskogarnas rika väv finner hon sina bildvärldar som rör sig mellan mytologi och verklighet, historia och framtid. Hon ser det som att bjuda in till ett långsamt betraktande av skogen, att uppleva den som en levande väv. I de arbeten som nu visas har hon bland annat funnit inspiration från myrar med sin speciella atmosfär i gränslandet mellan mark och vatten, och ett par sällsynta arter av orkidéer som förekommer i fuktiga och skuggiga barrskogar. I gestaltningarna prövar hon olika vägar att använda fanér, både i olika träslag och med egna infärgningar och akvarellmåleri.
I Roger Mettos måleri återkommer naturen som i ett levande och fantasieggande tillstånd. Vidsträckta fjällvärldar och bergformationer som erinrar om uppväxten i Kiruna har varit återkommande teman med himlar som brinner av ljus under midnattsolståndet. Likaså de storslagna perspektiven, horisonten och de kontrastrika färgerna. Scenerier där ibland figurer som anspelar på myter om nybyggarland kan dyka upp, har bidragit till att skapa ett måleri med stämning av magisk realism. I de målningar som nu visas är bildspråket mer förtätat och organiskt, som om träden och grenverken slingrar sig fram på duken. Olika fält av grönt och violett lägger sig som rännilar och veck på duken och skapar en illusion av textilier. Skuggor och ljus letar sig också fram i egna formationer som rör sig som vågrörelser genom målningarna. Han beskriver själv ljusets och mörkrets betydelse inte som en motsättning utan som olika former av rumslighet. De hör samman på samma sätt som årstiderna träder fram och klär skogen i olika ljus- och färgspektra.
Henrik Ekesiöö f. 1983 i Stockholm, bor och är verksam i Stockholm, utbildad vid Umeå Konsthögskola och vid Wiens konstakademi för prof. Monica Bonvicini. Han har nyligen sällt ut hos Galleri Cora Hillebrand, Göteborg (2025), Hospitalet, Uppsala (2025, grupputställning), Galleri Thomas Wallner, Malmö (2025), Market Art Fair (Cora Hillebrand (2025), Konstakademien, Stockholm (2022) mfl. Hans arbeten finns representerade i samlingar som Statens konstråd, Trelleborgs kommun, Gävle kommun, Handelshögskolan i Stockholm mfl.
Emma Löfström f. 1981i Uppsala, bor och är verksam i Stockholm, utbildad vid Royal College of Art, London och Central Saint Martins, London. Hon har de senaste åren framför allt arbetat med en lång rad offentliga gestaltningar, däribland Vattnets vilda varelser, Rudenschöldsskolan, Lidköping (2025), Älvens rörelser, Falu lasarett, Dalarna (2025), Skogens livsformer, Bottnarydskolan, Göteborg (2025) och En midsommarnattsdröm, Solhaga äldreboende, Sundsvall (2024). Hennes arbeten finns representerade i samlingar som Statens konstråd, Region Uppsala, Region Jämtland mfl.
Roger Metto f. 1964 i Kiruna, bor och är verksam i Stockholm. Han är utbildad vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm. Han har de senaste åren bland annat ställt på Galleri Örsta, Örebro (2025), Galleri Thomassen, Göteborg (2024), Galleri Leger, Malmö (2023). Hans arbeten finns representerade bland på Moderna Museet, Göteborgs konstmuseum, Konsmuseet i Norr, British Museum med mera.